¿QUÉ ES EL PROYECTO PEDAGÓGICO?
El Teatro Nacional se ha posicionado cómo un referente fundamental en la industria cultural del país, fortaleciéndose a lo largo de más de 45 años de trayectoria dedicados al arte, la formación y la creación escénica. Dentro de nuestros programas de formación, destaca el Proyecto Pedagógico, un espacio dedicado al fortalecimiento de los procesos educativos de niñas, niños y jóvenes a través de las artes escénicas. Desde hace 27 años, de manera ininterrumpida, hemos acompañado a las instituciones educativas con obras de alto nivel artístico que promueven la reflexión, la sensibilidad y el aprendizaje experiencial.
En este 2026, nos enorgullece inaugurar la franja denominada “Semilla Teatral” un espacio diseñado exclusivamente para niñas y niños de primera infancia, donde el arte y la imaginación se convierten en herramientas de descubrimiento y construcción simbólica del mundo.
Con Semilla Teatral, el Teatro Nacional continúa sembrando experiencias significativas que fortalecen el desarrollo integral y la sensibilidad artística desde los primeros años de vida. El trabajo con las niñas y niños de primera infancia se sustenta en principios de respeto, acompañamiento y apertura a la diversidad de formas de aprender y expresarse.
Las acciones pedagógicas de Semilla Teatral se desarrollan a través encuentros sensoriales, puestas en escena adaptadas y procesos colaborativos entre artistas y educadores. Cada experiencia busca estimular el lenguaje, la emoción y la imaginación, reconociendo al arte como un derecho y una oportunidad para el desarrollo humano desde la edad temprana.
Funciones Exclusivas Para Público Escolar:
De lunes a sábado en horarios de 9:00 A.M - 11:00 A.M. - 2:00 P.M y 7:00 P.M.
(Previa reservación y disponibilidad de las salas)
Mayores informes:
pedagogico@teatronacional.co
pedagogico@teatronacional.co
PBX: 6017954140 Ext. 201
WhatsApp 304 553 8387
Formulario para registro y envío de información:
IMAGINARIOS
Versión libre de The Imaginary, de A. F. Harrold | Bloomsbury Publishing PLC
Dirección y Adaptación: Paola Ramírez
Franja: Primaria
Género: Teatro Musical
Duración: 75 minutos
Sinopsis: “Imaginarios” es una obra mágica y conmovedora que sigue la historia de Julia, una niña de 9 años que enfrenta la ausencia de su padre y la desconexión emocional con su madre. Su refugio es Gilbert, un amigo imaginario que nació de su imaginación para acompañarla, protegerla y compartir aventuras. Pero cuando aparece el temible cazador de imaginarios, el Sr. Turdus Fuscater, Julia y Gilbert se ven envueltos en una lucha por la memoria, el amor y la imaginación. En un viaje entre lo real y lo fantástico, se cruzan con un sabio tigrillo, bibliotecas vivas e imaginarios olvidados, recordándonos que los lazos más profundos no siempre son visibles, pero sí eternos.
TODOS SOMOS POE
Versión libre, basado en los cuentos de Edgar Allan Poe
(Disponible en inglés)
Dirección: Diego García Morales
Género: Clown Musical
Duración: 75 minutos
Sinopsis: Cuatro payasos forman un club de lectura cuya misión es homenajear a los grandes de la literatura. En esta velada, el elegido es Edgar Allan Poe. Con su característico toque clownesco, mezclan el humor, la farsa, el suspenso y el teatro musical para dramatizar, desde sus únicas perspectivas, tres de sus relatos más emblemáticos: “El corazón delator”, “El cuervo” y “El gato negro”. Cada clown interpreta según su visión personal de las historias, movilizando una puesta escénica colaborativa donde el resto del grupo se convierte en cómplice-actor de su relato, todo esto acompañado por una atmósfera sonora envolvente con violín y piano.
Todos somos Poe es un espectáculo educativo y accesible para jóvenes y adultos por igual, una propuesta que despierta la curiosidad por la lectura al equilibrar risas y terror en una experiencia teatral memorable.
MOZART SAFAERA
Dirección: Jair Aguzado
Franja: Bachillerato
Género: Comedia en clown
Duración: 75 minutos
Sinopsis: Una compañía de teatro llamada “La Royal Factory Mozart” ha decidido crear y representar uno de los espectáculos escénicos más importantes, trascendentales y necesarios de todos los tiempos con un único propósito: transmitir al público el vital legado artístico de Wolfgang Amadeus Mozart, uno de los músicos más famosos e influyentes de la cultura mundial. Sin embargo, “La Royal Factory Mozart” en plena función se verá enfrentada a su conflicto real, ya que es una compañía integrada por actores aficionados y novatos.
Estos inexpertos del escenario cumplirán a como de lugar con su propósito durante su función y tratarán de cumplir con su loable y firme propósito de mostrar la grandeza de Mozart al costo que sea. Mozart Safaera es una comedia de enredos que satiriza las obras más relevantes de Wolfgang Amadeus Mozart con el fin de hacer memoria de su importante producción artística. La obra toma como referentes varios de los estilos de comedia inglesa, entre ellos las Mummers´plays, el teatro isabelino y algunos de los autores contemporáneos más destacados como Adam Long y Henry Lewis, autores de obras tales como “La Obra que Sale Mal” y “Reduced Shakespeare Company” con la firme intención de transmitir el legado de la vida y obra de Mozart, en una versión actual y contemporánea.
BURI
Dirección: Andrés Castañeda y Adriana Rojas Pretel
Franja: Semilla Teatral - Primera Infancia (3 a 6 años)
Género: Teatro Visual Familiar
Duración: 50 minutos
Sinopsis: Minutos después de llegar al mundo, Buri descubre que su voz, su pelo y su tamaño son distintos a los de los demás. Tras una terrible catástrofe, Buri es expulsado de su ciudad por los habitantes blancos e inicia un viaje místico lleno de posibilidades, atravesando montañas, océanos y selvas hasta encontrar su verdadero hogar. Partiendo del ensamblaje de diferentes lenguajes escénicos como la manipulación de títeres de cuerpo prestado, mascarones, teatro negro y teatro de sombras la compañía Lúcida hecha a Mano configura el universo plástico de Buri que cautivará con estímulos sonoros y visuales al público de la primera infancia.
UNA BELLA Y UNA BESTIA
Adaptación libre para teatro de Gabrielle -Suzanne Barbot de Villaneuve y el cuento de Jeanne -Marie Le Prince de Beaumont.
Dirección y adaptación: Gigi Cuervo
Franja: Primaria
Género: Comedia Melodramática
Duración: 75 minutos
Sinopsis: En un pueblo envuelto en brumas y leyendas, existe la cruel tradición del “Día de las Hogueras”, donde se debe entregar a un joven para ser transformado en sirviente del señor de las montañas, Acthimus. Ante la debilidad de su padre, la valiente Vera se ofrece voluntaria y parte al castillo, dejando atrás a Kane, su pretendiente ambicioso y cobarde.
En el palacio, Vera transforma la oscuridad en luz a través del amor y el respeto, logrando que Acthimus recupere su humanidad y renuncie al cruel pacto con el pueblo. Sin embargo, Kane, movido por la codicia, ataca el castillo para robar sus tesoros y hiere a Acthimus. Al final, la verdadera naturaleza de ambos hombres queda al descubierto: la nobleza de Acthimus y la miseria moral de Kane. El amor y las lágrimas de Vera logran sanar las heridas del protagonista, sellando una historia de redención y justicia.
FUNDACIÓN TEATRO NACIONAL
Todos los derechos reservados
Bogotá D.C - Colombia
2025.